热门标签:代写本科论文 写作发表 工程师论文 代写一篇论文多少钱

当前位置: 代写一篇论文多少钱 > 艺术论文 > 现代山水审美观的重构与中国风景园林的营造

现代山水审美观的重构与中国风景园林的营造

时间:2021-03-19作者:代天娇 林雯君
本文导读:这是一篇关于现代山水审美观的重构与中国风景园林的营造的文章,“以画如园”是将艺术与生活之间找到共生的体系,传统山水画中蕴含着传统中国价值审美的充满生命力的力量。生活是最重要的,生活是艺术的源泉,浓缩在艺术中的传统生活理想与智慧应该拿到当下的生活中经过检验,随之

  摘    要: “以画入园”—从中国山水画窥探传统景观的营造,人们传统的山水审美观直观地表现在山水画作之中,“以画入园”进行研究,对传统景观营造与现代景观营造进行参照分析,希望从中获得一些灵感与启发,引发对当下景观营造的思考。

  关键词: 山水画; 山水园林; 景观营造;

  童寯先生在文章中写道:“造园首先从属于绘画艺术,既无逻辑,也无规则。”[1]纵观中国山水画与山水园林的产生与发展,通过时间重叠分析,在山水画与风景园林彼此之间找到了参照,是研究中国风景园林思想与设计范式十分丰富的资源。本文在传统园林与山水画之间形成参照,讨论重构现代山水审美观与中国风景园林的营造。

  一、山水画、山水画论与中国园林

  1.“画”与“园”

  殷、周、秦、汉时期,从利用自然山林建“囿”开始,开启了中国古典园林的历史,由最初的狩猎、通神、生产转化为游憩与观赏,魏晋南北朝成为中国园林发展的转折期,也是山水园林的奠基时期,私人园林的出现使得造园艺术得到了更加全面的发展;唐代时期,中国的风景园林全面发展,山水画山水园林相互渗透交融;辽、宋、金、元成为了堆山叠石艺术的高潮;明清时期成为最后的兴盛时期。观照中国山水画的发展历史,魏晋时期山水取代人物成为了画家画作中的主角,随后发展、突变、成熟到明清时期派别林立[2],从时间轴线上的叠合(如图1、图2),山水画与中国园林之间的联系便“剪不断,理还乱”。随着文人入园,大量“文人园”的产生,山水画论对人们“山水情感”的记录,更印证了山水画与中国园林之间的情缘。

  诗画渗融是中国传统的艺术观,中国山水园林是山水诗、山水画的物化形态[3],中国山水画与古典园林长期相互浸润,相互借鉴,形成了“以画入园,因画成景”的传统,山水画成为造园的粉本,园林的营造也因画家的参与,无意中提升了艺术境界和美学意味[4]。唐文人山水画鼻祖王维的“辋川别业”便是诗画结合的物质实体,并与好友作诗词集《辋川集》,绘《辋川图》,将诗、画、园三者完美结合,成为文人造园的典范。
 

现代山水审美观的重构与中国风景园林的营造
 

  自古文人不仅作画,也着画论,更进一步将山水自然与山水画之间的关系阐述出来,在“画”与“园”之间,追求人与自然的统一和配合,体现处人的志趣与精神追求,郭熙在《林泉高致》中记“盖身即山川而取之,则山水之意度见矣”。宗炳的《画山水序》中讲“圣人含道应物,贤者澄怀味象”,故其年老时曾讲:“老疾俱至,名山恐难遍睹。唯当澄怀观道,卧以游之。”山水画寄托着人们心中对于山林之乐的追求,同时蕴含着人们的山水审美,以画入园,以山水审美作为参考,在自然的基础上加以提炼与创造,将审美传达与外物之象相互融合,成就了中国古典园林的独特审美体系与造园范式。

  图1 山水画产生及发展时间轴线图
图1 山水画产生及发展时间轴线图

  图2 中国古典园林产生及发展时间轴线图
图2 中国古典园林产生及发展时间轴线图

  2.“虚实相生”多维审美观的耦合

  清代笪重光云:“虚实相生,无画处皆成妙境”[5]。中国古典园林同样也采用“实则虚之,虚则实之”的艺术表现手法[6],将“畅神、中隐、载道”的造园追求,传达意境之美,借以达到“人与天调,而后天下之美生”的“天人合一”的精神追求。中国人约从八千年前起研究“风”,五千年起研究“景”[7]。“天地人和”的世界观与价值观催发产生了多维的审美观,在自然风景之间达成了某种畅神自观的精神参照,而山水园林甚至整个人居环境的营造皆遵循着这样的世界观和价值观,从而物化成为审美价值的载体(如图3)。

  山水画自古以来就是文人价值取向的代言,园林融合山水画与山水诗文中的意境通过叠山置石和植物理水等造园手法,完成人们价值审美的物化表达。传统哲学思想对人们的审美及思维方式产生着持久的影响力,在当下的设计中我们也会追求“言已尽而意无穷”的“虚空”表达手段。因此,结合时代背景重构现代山水审美观,融合传统的审美观念,寻求传统与现代沟通的通道,更好地满足当下人们心中对于山水园林乃至山水人居的精神追求,以古意赋新诗。

  二、“画”境的复原与营造

  1.“外意欲尽其象”

  “君子之所以爱夫山水者,其旨安在?”郭熙在《林泉高致》中如此解答:“丘园,养素所常处也;泉石,啸傲所常乐也;渔樵,隐逸所常适也;猿鹤,飞鸣所常亲也。尘器缰锁,此人情所常厌也。烟霞仙圣,此人情所常愿而不得见也。”山水画中“移天缩地”,常采用“留白”的手段以描绘画外之画,景外之景,从而表达虚怀若谷的心境;山水园林中情景交融,置山理水的“留空儿”,植物景观的配置,“借、透、框、漏”之间的智慧,宏观立意与细节处理,我们都能从山水诗文和山水画之间找到“精神”的参照。

  “外意欲尽其象”,通过对于自然山水的描绘、生活环境的“山水”营造,人们将“心中之意”通过“物外之象”进行表达,将自身追求通过身边之景不断对自身进行熏染,使身心更加贴近自然,更加了解规律和谐,从而达到“物我合一”的心境。纵然是物质发展迅速,文化多元融合的现代社会,中国人独特的知识文化体系依然对当下的人们产生着深刻的影响。

  2.“内意欲尽其理”

  深入理论化研究山水画与中国山水园林,其中的“理”便是“内意”,即人们的山水观,山水画将人们对于山水之间的情思进行形象的总结概括,将其以艺术的形式外化出来。随着人类社会的进步,人们物质生产资料的积累,科学技术的发展,人们与自然之间的平衡被打破,物外之象与人们心中之意之间产生了缺失。在园林山水之间引起“内省”的思辨,唤醒人们对于自然的敬畏和对山水的崇尚精神,是追寻“内意”的过程,同时也是“意境”营造的深意。

  3.以画入园,探“春色如许”

  “天供闲日月,人借好园林”,景观营造者的身份转换,赋予了景观设计者更多的责任,对传统文化的传承,对本土价值观与审美观的表达,结合现代艺术审美的多样,在时代的传承中被赋予了多样的诠释和发展传统文化,在传统中继承,在继承中包容,在包容中寻求变化,在变化中找寻现代风景园林不断发展的机制,重新构建现代山水审美观,以发展的眼光融合新时代的特点扩大传统文化的影响力,在传统的土壤上发出新芽,营造满园春色。

  总结

  “以画如园”是将艺术与生活之间找到共生的体系,传统山水画中蕴含着传统中国价值审美的充满生命力的力量。生活是最重要的,生活是艺术的源泉,浓缩在艺术中的传统生活理想与智慧应该拿到当下的生活中经过检验,随之发展。发展带来的变化时时刻刻影响着当下人们的生活方式,但是形式的改变应遵循人们内心的追求,以求得独特民族化的生活形态的延续与发展,使得生活在山水天地之间的人能更加充满幸福感,促进人们对于山水自然的领悟,促进精神文明境界的提升,以此相互之间形成传承发展,实现“天—地—人”终将迎来“满园春色”。

  图3 自然、人与山水画、山水园林等元素之间的关系简图
图3 自然、人与山水画、山水园林等元素之间的关系简图

  参考文献

  [1] 王栋.从山水画论探析宋代文人园林的造园艺术.[J].美术教育研究.2011.9:180-181.
  [2] 易菲.浅析山水画与中国古典园林.[J].美与时代.2010.1:78-80.
  [3] 陈传席.中国山水史[M].天津:天津人民美术出版社.2001.
  [4] 张权.一脉相承,论中国山水画与古典园林的“本体一位性”及联系性.[J].艺术教育.2014.8:220-221.
  [5] 清.笪重光.清乾隆刻知不足斋丛书.6页
  [6] 罗瑜斌,刘管平.山水画与中国古典园林的起源和发展[J].风景园林,2006.1:53-58.
  [7] 刘滨谊.赵彦.中国“风景”观溯源[J].中国园林,2018.33(9):46-50.

关联标签:
联系我们
  • 写作QQ:3008635931
  • 发表QQ:3008635930
  • 服务电话:13701839868
  • 售后电话:18930493766
  • 邮箱:shlunwen@163.com
网站地图 | 网站介绍 | 联系我们 | 服务承诺| 服务报价| 论文要求 | 期刊发表 | 服务流程